“蒙巴歌剧”从起源到形成经历了漫长的时期。据史料记载，“门巴戏”起源于藏传佛教五世达赖喇嘛时期。当时，门隅地区有一个叫“玉松沙顶”的村庄，那里有一个叫罗朱家措的人。由于他为当时门隅人民的生产发展做出了贡献，五世达赖喇嘛为了表彰他的功绩，收罗垂嘉措为弟子，并请他到哲蚌寺学习经书。学成后，人们尊称他为“Memba Meja Lama Luo Tsingjacuo”。

公元1680年，五世达赖喇嘛划拨一笔资金给罗嘉措，派他回门隅担任行政长官。同时，还请他修建达王寺。达旺寺建成后，五世达赖喇嘛为表彰他的功绩，赠予他所供奉的五尊莲花像之一和五世达赖喇嘛亲手用鼻血绘制的班登拉图。穆氏肖像唐卡。在此期间，罗曾嘉措收集整理了许多当地的民间故事和传说，并创作了藏剧《卓瓦桑姆》的剧本。从此，这个剧本成为“藏剧八大名剧之一”，在藏区各地演出。与此同时，门巴族也用自己的歌曲、舞蹈和说唱来演绎这些故事和剧本，“门巴戏”由此萌芽。

起源

门巴戏的起源主要是歌舞祭神。其直接来源被认为是宗教祭祀活动中的八强表演。加上情节，形成了独具特色的门巴歌舞剧。由于门巴戏起源于宗教祭祀活动，表演者戴着面具，在锣、钹的伴奏下，交替说、唱、跳，常常产生令人震撼的艺术效果。歌词采用民谣形式，曲调随内容和情节而变化。门巴戏虽受藏戏影响，但并没有照搬藏戏的模式。而是根据本民族的审美需要和审美心理进行消化吸收，使之成为巴族民间文化的重要组成部分。

艺术特色

门巴戏的表演源于门巴族的民间舞蹈、歌舞和宗教艺术表演。其音乐源自门巴族民歌《萨玛》（饮酒歌）。此外，还吸收了门巴族的说唱音乐、古歌、挽歌、歌曲等。宗教音乐。门巴戏的服饰主要以门巴族的生活服饰为蓝本，同时也受到藏族服饰的影响。

规定

“门巴戏”只需要六名演员和一名打鼓、打钹的伴奏者。演出开幕式称“顿腔”，又称“琼根扎瓦松”，意为“三根本源”。是指借用藏戏开场式中的文巴、迦鲁、拉木三个人物，制作花成门巴戏开场式中的六个人物，分别是：渔夫、渔夫、迦鲁、仙女、仙女、龙女。仪式中，这六位人物依次跳舞、唱歌、表演，并穿插祭拜神灵的表演：太阳神、鹿神、象神、牦牛神、鹿神、石磨。神等等。

主剧开始后，除了六位演员分别扮演剧中的六个角色外，剧中的其他角色也都是由六人轮流扮演，而且表演过程中服装服饰没有变化。剧团除了六名演员和一名伴奏员外，还有一名经理。他还要参加开幕表演。他身着黑色藏装，头戴“博杜”帽，手持守护神“杜嘎日”旗帜。一个人出来绕场，然后请了六位演员表演。至于伴奏者、鼓、钹师则有更高的要求。除了打小鼓、小钹外，还要求他熟悉所有的情节和戏剧，以及所有的歌唱、舞蹈动作和表演，这样他才能打小鼓、钹。铙钹与整部剧的节奏相匹配。

展示

蒙巴剧的表演顺序为开场“敦腔”、正式场“雄”、结束场“扎西”。扮演“娘亲”（即渔夫）的演员在正剧开始前有朗诵介绍。正剧演出时，很少穿插朗诵。只有在剧本的散文叙述中，才应该背诵作者的评论。介绍念诵的方法。一般来说，一整部戏剧需要很长时间才能演出。

在勒布地区，每年藏历新年期间，规定“诺桑法王”必须连续表演7天，一天演一场。据1981年返回西藏的门达旺寺喇嘛次仁次仁介绍，演出分为几个重要人物的片段。比如《诺桑法王》中云卓仙子飞下来到人间森林泉水沐浴。当诺桑王子被渔夫抓住时，仙女说服渔夫将仙女献给他的场景被称为“Yundrolam”。

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